actualités & parcours

Imagerie scientifique et poétique, pratiques empiriques et concepts philosophiques sont mes sources d’inspiration quotidiennes. Le dessin est un fil conducteur de ma pratique qui se déploie en d’autres médiums comme la sculpture, la gravure, la peinture ou la céramique.

Quand je dessine, j’apprends plus sur mon corps : chacun de ses mouvements influence le trait en train de se faire et ceux qui le suivront : le moindre tremblement de ma main provoque des irrĂ©gularitĂ©s qui vont petit Ă  petit former la dernière couche du dessin. Ce dessin devient alors une empreinte de mes hĂ©sitations, de la position plus ou moins confortables de mon bras, de mon corps… Mon corps – cette image dont je fais sans cesse l’expĂ©rience parmi toutes les autres images du monde… du monde de l’infiniment petit, de l’environnement macroscopique familier, ou de l’infini de l’univers.

Dessins, objets ou installations prennent des apparences biomorphiques. Ils sont formés par des strates de tissus tel un début d’une vie. Leur évolution provoque des déformations, des explosions et des taches non maîtrisées.

Natalia Taravkova est une artiste et enseignante française nĂ©e en 1984 en Russie. Elle s’est formĂ©e dans les Ecoles des Beaux-Arts de Lyon, de Quimper et de Paris entre 2005 et 2015.

en ce moment :

Salon Rendez-Vous à Saint-Briac 2026, représentée par galerie Flash Art Tallinn, Estonie

exposition de rĂ©sidentes d’atelier 1002

Participation au salon du Dessin contemporain Rendez-vous Ă  Saint-Briac, reprĂ©sentĂ©e par la galerie Quinconce, du 29.05 au 01.06 + d’infos ici

Evènements passés

expositions personnelles :

  • Performence de sculpture in situ Ă  la carrière de Saint-Marc le Blanc, 2025
  • « – Des bulles ?.. » performance, installation, estampes et marchĂ© aux coquillages au 24 rue Hoche, Rennes, galerie Quinconce hors les murs, 2024
  • La pierre que j’habite, galerie Quinconce hors les murs, Montfort s/Meu, 2024
  • ĂŠtre nĂ©e de l’Ă©cume, Vivarium, Rennes, 2018
  • Theory of the Red Queen, galerie Artaban, Paris, 2011
  • The penetration, galerie RTR, Paris, 2009
  • Ode to my parents, le Domaine de KerguĂ©hennec, Centre d’Art Contemporain, Bignan, 2009

expositions collectives ( sélection )

  • Flash Art Gallery, Tallinn, Estonie, 2025
  • La petite cosmogonie portative, collectif LOTO, Bruxelles, Belgique, 2020
  • Les vaisseaux battus par la tempĂŞte, Les Ateliers du Vent, Rennes, 2017
  • Le(s) Vestibule(s), La maison rouge, fondation Antoine de Galbert, Paris, 2014
  • HAPPY!, galerie RTR, Paris, 2014
  • L’espace d’un rĂŞve, Fondation Garouste La Source, le Domaine de Villarceaux, 2013 
  • Pinhole, Nepokorennie studio, St.-Petersbourg, Russie, 2012
  • Moodboard, galerie Navicula Artis, St.-PĂ©tersbourg, Russie, 2012
  • La vitamine est dans la peau, l’Elabo, galerie du 48, Rennes, 2011
    • 2009 :
  • Mâchurer-Ă©cacher, Grrrnd ZĂ©ro, Lyon
  • Petit, galerie Art Labor, ShanghaĂŻ, Chine
  • Morphology of Red. Episode I, galerie RTR, Paris
  • Petit / Что-Ń‚Đľ маленькое, galerie Sortie des artistes, Rennes
  • Petit / Что-Ń‚Đľ маленькое, MusĂ©e KramskoĂŻ, Voronej, Russie  

salons, biennales :

  • Showroom, MY, Rennes 2024
  • Les Rendez-vous Ă  St.-Briac / galerie Quinconce 2023, 2025
  • Showroom, Ferme des Gallets, Rennes 2023
  • II Biennale de la Jeune CrĂ©ation de Moscou “Stop! Qui Vive?” 2010
  • Slick Dessin / Dessins Exquis, Paris / galerie Zeitgeist 2011
  • Slick Dessin, Paris / galerie RTR 2009

résidences :

  • 2012 – ateliers Nepokorennie, St.-PĂ©tersbourg, Russie
  • 2010 – Grrrnd Zero, Lyon
  • 2009 – CAC du Domaine de KerguĂ©hennec, Bignan

Ă©ditions :

  • 2012 – Ă©dition livres d’artistes, groupe Hors CrĂ©neau, Ateliers de Bitche, Nantes
  • 2011 – Ă©ditions de multiples, Maison&, Nantes