Imagerie scientifique et poétique, pratiques empiriques et concepts philosophiques sont mes sources d’inspiration quotidiennes. Le dessin est un fil conducteur de ma pratique qui se déploie en d’autres médiums comme la sculpture, la gravure, la peinture ou la céramique.
Quand je dessine, j’apprends plus sur mon corps : chacun de ses mouvements influence le trait en train de se faire et ceux qui le suivront : le moindre tremblement de ma main provoque des irrégularités qui vont petit à petit former la dernière couche du dessin. Ce dessin devient alors une empreinte de mes hésitations, de la position plus ou moins confortables de mon bras, de mon corps… Mon corps – cette image dont je fais sans cesse l’expérience parmi toutes les autres images du monde… du monde de l’infiniment petit, de l’environnement macroscopique familier, ou de l’infini de l’univers.
Dessins, objets ou installations prennent des apparences biomorphiques. Ils sont formés par des strates de tissus tel un début d’une vie. Leur évolution provoque des déformations, des explosions et des taches non maîtrisées.
Natalia Taravkova est une artiste et enseignante française née en 1984 en Russie. Elle s’est formée dans les Ecoles des Beaux-Arts de Lyon, de Quimper et de Paris entre 2005 et 2015.
en ce moment :
Exposition collective à la galerie Flash Art Tallinn, Estonie

La galerie Quinconce hors les murs présente : podcast Vin & Art, entretien sur fréquence8

A venir :
Perfomance de sculpture in situ à la carrière de Saint-Marc le Blanc le 29.05.25 + d’infos ici

Participation au salon du Dessin contemporain Rendez-vous à Saint-Briac, représentée par la galerie Quinconce, du 29.05 au 01.06 + d’infos ici

Evènements passés
expositions personnelles :
- « – Des bulles ?.. » performance, installation, estampes et marché aux coquillages au 24 rue Hoche, Rennes, galerie Quinconce hors les murs, 2024
- La pierre que j’habite, galerie Quinconce hors les murs, Montfort s/Meu, 2024
- Être née de l’écume, Vivarium, Rennes, 2018
- Theory of the Red Queen, galerie Artaban, Paris, 2011
- The penetration, galerie RTR, Paris, 2009
- Ode to my parents, le Domaine de Kerguéhennec, Centre d’Art Contemporain, Bignan, 2009
expositions collectives ( sélection )
- La petite cosmogonie portative, collectif LOTO, Bruxelles, Belgique, 2020
- Les vaisseaux battus par la tempête, Les Ateliers du Vent, Rennes, 2017
- Le(s) Vestibule(s), La maison rouge, fondation Antoine de Galbert, Paris, 2014
- HAPPY!, galerie RTR, Paris, 2014
- L’espace d’un rêve, Fondation Garouste La Source, le Domaine de Villarceaux, 2013
- Pinhole, Nepokorennie studio, St.-Petersbourg, Russie, 2012
- Moodboard, galerie Navicula Artis, St.-Pétersbourg, Russie, 2012
- La vitamine est dans la peau, l’Elabo, galerie du 48, Rennes, 2011
- 2009 :
- Mâchurer-écacher, Grrrnd Zéro, Lyon
- Petit, galerie Art Labor, Shanghaï, Chine
- Morphology of Red. Episode I, galerie RTR, Paris
- Petit / Что-то маленькое, galerie Sortie des artistes, Rennes
- Petit / Что-то маленькое, Musée Kramskoï, Voronej, Russie
salons, biennales :
- Showroom, MY, Rennes 2024
- Les Rendez-vous à St.-Briac / galerie Quinconce 2023
- Showroom, Ferme des Gallets, Rennes 2023
- II Biennale de la Jeune Création de Moscou “Stop! Qui Vive?” 2010
- Slick Dessin / Dessins Exquis, Paris / galerie Zeitgeist 2011
- Slick Dessin, Paris / galerie RTR 2009
résidences :
- 2012 – ateliers Nepokorennie, St.-Pétersbourg, Russie
- 2010 – Grrrnd Zero, Lyon
- 2009 – CAC du Domaine de Kerguéhennec, Bignan
éditions :
- 2012 – édition livres d’artistes, groupe Hors Créneau, Ateliers de Bitche, Nantes
- 2011 – éditions de multiples, Maison&, Nantes